Развитие художественной гимнастики в СССР в 60-80 года

Введение
Художественная гимнастика является одним из самых зрелищных и изящных видов спорта, суть которого заключена в исполнении гимнастических и танцевальных упражнений. Выполнение упражнений может проходить как с использованием специальных предметов (мяч, скакалка, булавы, лента, обруч), так и без них. Олимпийский комитет официально включил художественную гимнастику в олимпийские виды спорта.
Данный вид спорта является достаточно молодым, появилась она благодаря мэтрам Мариинского театра. В 1913 году при Санкт-Петербургском институте физической культуры им. П.Ф. Лесгафта открылась Высшая школа художественного движения. Все педагоги данной школы до прихода в неё имели свой уникальный опыт преподавания эстетической гимнастики, ритмической гимнастики, танцевальной гимнастики или свободного танца. Посредством объединения этих стилей сформировались предпосылки для появления художественной гимнастики.
В 1941 году был проведен первый чемпионат Ленинграда по художественной гимнастике. Позднее весь советский спорт и художественную гимнастику ждал застой в развитии в связи с Великой Отечественной Войной. Но уже в 1945 году была сформирована первая секция художественной гимнастики, которая позднее была преобразована в федерацию СССР. Последующее развитие художественной гимнастики протекало неимоверно быстро, постепенно захватывая всё больше и больше участниц.
В 1948 году был проведен первый чемпионат СССР по художественной гимнастике. С 1949 года эти чемпионаты начали приобретать ежегодный характер. Позже, в 1965 году появился Кубок СССР, а буквально через год, в 1966 году, сформировались всесоюзные детские соревнования.
После того, как гимнастки стали выезжать с выступлениями за пределы СССР, художественная гимнастика получила признание Международной федерации гимнастики и официально стала считаться видом спорта.
В 1960 году в Софии была проведена первая официальная встреча: Болгария - СССР - Чехословакия, а спустя всего 3 года в Будапеште были проведены первые международные соревнования, получившие статус официальных, которые были названы Кубком Европы.
В 1967 в области мировой художественной гимнастики появляется принципиально новый командный вид — соревнование по групповым упражнениям. В том же году в Копенгагене был проведен первый чемпионат мира по групповым упражнениям.
1980 год стал для художественной гимнастики очень важным, после завершения Олимпийских игр в Москве, на конгрессе МОК было принято решение о включении этого вида спорта в программу Олимпийских игр. С 1984 года стартовала Олимпийская история художественной гимнастики.
Художественная гимнастика – это не только ловкость, сила и выносливость. Благодаря унаследованной от балета связи с музыкой и хореографией, она позволяет требовать от спортсменок чувства ритма и музыкальности, способствует выработке тонкой координации и выразительности движений, так же способствуя эстетическому воспитанию гимнасток.
Она собрала в себе ранее существовавшие «эстетическую гимнастику», где определяющей особенностью была выразительность человеческого тела, «ритмическую гимнастику», где все было подчинено темпу и ритму музыкального или звукового сопровождения, «женскую гимнастику», где доминирующей чертой являлась, так называемая, танцевальность движений.
Художественная гимнастика является весьма популярной в настоящее время в России. Универсальность ее средств (танцевальные шаги, прыжки, повороты, равновесия, волны, наклоны, музыка, предметы и др.) позволяет решить самые разнообразные задачи физического, эстетического, эмоционального и духовного воспитания обучающихся. Помимо этого, разнообразие средств может позволить максимально оптимально и сбалансировано развить высокий уровень координации, гибкости, равновесия, прыгучести спортсменок, которые стремятся продемонстрировать выдающиеся технические результаты. Все эти факторы способствует развитию и популяризации художественной гимнастики в качестве вида спорта по всему миру. Об этом свидетельствует большое количество стран, входящих в FIG и культивирующих художественную гимнастику.
Методика подготовки спортсменок в художественной гимнастике стремительно распространяется по всему миру посредством активной работы опытных тренеров из тех стран, которые традиционно являются гимнастическими – Россия, Болгария, Беларусь, Украина и др. В результате повышается количество обучающихся в странах, в которых гимнастика ранее не была так популярна. Высочайшие технические достижения демонстрируют спортсменки тех стран, внедрившие передовую технологию подготовки – Италия, Азербайджан, Япония, Израиль, Испания и др.
Художественной гимнастикой занимаются лица различных возрастных групп. Некоторые элементы и средства гимнастики быстро попали в программы дошкольных и школьных образовательных учреждений. Невероятная популярность художественной гимнастики отмечена среди студентов ВУЗов, регулярно проходят Всероссийские студенческие соревнования.
Широкое развитие получила «клубная» художественная гимнастика. Важно отметить, что большое количество гимнасток-чемпионок, которые завершили свою спортивную карьеру, работают преподавателями и тренерами в различных образовательных учреждениях и клубах (Юлия Барсукова, Ольга Капранова, Дарья Кондакова и др.). Алина Кабаева ежегодно проводит детские фестивали, в которых принимает участие гигантское количество юных спортсменок из различных регионов России.
Всё это способствует популяризации и дальнейшему процветанию уникального женского вида спорта.
Целью работы является изучение истории развития художественной гимнастики в СССР.
В рамках поставленной цели решаются следующие задачи:
 определить основы развития художественной гимнастики;
 изучить развитие этого вида спота в СССР

Истоки создания художественной гимнастики
Художественная гимнастика как вид спорта в своём становлении и развитии прошла длинный путь, собрав вместе все самое лучшие аспекты спорта и искусства.
Всем известно, что люди начали танцевать ещё в глубокой древности. Танец является способом выражения эмоций и чувств, который существует на протяжении всей человеческой истории. Это связывают с многогранностью танца, который сочетает в себе средства музыкального, пластического, спортивного, эстетического и художественного развития и образования человека. В разные времена танец приобретал весьма специфический для каждого из времен характер. Танец изменялся и обретал всё новые и новые направления. Позже стали образовываться танцевальные студии и студии театрального искусства.
В конце XIX – начале XX века широкую популярность приобрели студии выразительной гимнастики Франсуа Дельсарта, ритмической гимнастики Эмиля Жак-Далькроза, танцевальной гимнастики Жоржа Демени и свободного танца Айседоры Дункан. Их творческое наследие получило признание во всём мире и стало основой развития принципиально нового направления художественного движения, явившееся истоком зарождающегося спорта для женщин.
Франсуа Дельсарт (11 ноября 1811-20 июля 1871, Париж), будучи французским певцом, вокальным педагогом и теоретиком сценического искусства, сформировал систему выразительной гимнастики для актёров и танцовщиков. Посредством наблюдений за движениями взрослых и детей, выражающих свои эмоции мимикой и жестами, а также во время изучения греческого искусства, он систематизировал жесты по их значению, смыслу и эмоциональной окраске. Дельсарт сформировал таблицы и провел классификацию всех жестов, отражающих то или иное выразительное движение и настроение чуть ли не с математической точностью. Так, к примеру, только для рук было выделено 243 разновидности движений.
Дельсарт видел основу движения в его естественной природе, стремился сочетать гимнастические упражнения с музыкой. Он создал упражнения, соблюдая последующие принципы:
• слитное включение многих суставов в действие;
• связь между эмоциональным состоянием человека и телодвижениями;
• противопоставленные движения рук и ног при движениях (различные характеры ходьбы, бега).