Фрагмент для ознакомления
2
Введение
Актуальность темы данной работы заключается в том, что по мнению отечественного социолога А.Б. Гофмана, дизайн в современном обществе «призван ориентироваться на человеческие потребности и вносить свой вклад в решение человеческих проблем. В противном случае он лишается гуманистического смысла своего существования в культуре и превращается в одно из орудий социального манипулирования человеком». Дизайнеры же, по мнению авторитетных экспертов, являются «прирожденными синтезаторами информации, всегда занимавшими уникальное положение между миром замысла, образа и его материализацией». Широкое значение для общества деятельности дизайнера придают российские теоретики дизайна: Глазычев В.Л., Воронов Н.В., Гофман А.Б. В этой связи уместно привести определение дизайна, данное Н.В. Вороновым: «Дизайн – это проектирование материальных объектов и жизненных ситуаций на основе метода компоновки при необходимом использовании данных науки с целью придания результатам проектирования эстетических качеств и оптимизации их взаимодействия с человеком и обществом». Ковешникова Н.А. отмечает о размывании традиционного представления о содержании и целях профессиональной подготовки дизайнеров в высшей школе при таком широком круге компетенций дизайнера (по Глазычеву и Воронову).
Цель работы: истоки прикладного искусства и проектной деятельности.
Задачи работы:
- рассмотреть историю дизайна науки и техники;
- изучить современные стили и изобретения 17 века;
- определить творческие методы Леонардо да Винчи: интеграция науки, техники и искусства в практических целях;
- изучить непотопляемый «Тонет»: история одного изобретения.
Работа состоит из введения, трех глав, заключения и списка литературы.
1. Истоки прикладного искусства и проектной деятельности на заре «современного человечества»
1.1 История дизайна науки и техники
История дизайна интерьера может доказать, что на протяжении всего процесса человеческого развития представления людей о красоте менялись. Изменения времени породили новую концепцию удобства, стиль дизайна дома, поэтому появилась новая планировка и изменилась форма мебели. Мы покажем, как происходила эта трансформация от древнего мира до наших дней, и определим наиболее популярное направление. Чтение и изучение всего, что связано с формированием эстетики, помогает сделать жилое пространство удобным, уютным и привлекательным внешне.
Люди давно заметили, что внутренняя история и формирование стилей полностью повторяют историю человеческой культуры. Его развитие привело к усложнению традиций и обычаев. Все это должно иметь религиозный отпечаток. Поэтому со временем жилье стало чем-то большим, чем просто центром семейного тепла и уюта, его старались украсить, чтобы приблизить к стандартным эстетическим потребностям владельцев.
Трудно сказать, когда следует официально ознакомиться с историей происхождения дизайна. Первобытных людей также можно назвать декораторами. Наскальные рисунки, оставшиеся от них, указывают на сильное желание украсить жилое пространство пещерных людей. Правители Древнего Египта не жалели сил на строительство роскошных дворцов и гробниц. Но от них мало что осталось (на фото). 1) [2, с. 147].
Рис.1. Дворцы Древнего Египта украшались с небывалой роскошью
Китай считается древнейшей современной цивилизацией. Когда европейские страны еще только формировались, у них уже были богатые традиции, обычаи и собственная письменность. В течение десяти столетий эта страна была очень изолирована от остального мира. Это объясняет, почему ее культура может оставаться уникальной. Это никак не повлияло на формирование западного мира. Поэтому в нем мало следов китайской цивилизации.
В древние времена впервые был поднят вопрос о функции предметов и их эстетической композиции. Архитектурные памятники этого времени отчетливо демонстрируют четкий стиль, и во всем можно проследить его существование: в строительстве храмов, общественных зданий, домов богатых и простых горожан. Все эти здания были построены по принципу строгой симметрии. Соблюдаются правильные геометрические пропорции, а пропорции малого и большого строго соблюдаются. Все они образуют единое целое: большой - это его часть, маленький - это большая часть (Рис.2) [1, с. 55].
Рис.2. Древний Рим интерьер
Поэтому в любом здании пространство разделено следующим образом: в центре находится большая комната, а остальная площадь разделена на меньшие квадраты равного размера. Они должны быть одинаковыми. На протяжении веков этот вид архитектуры был эталоном архитектурного искусства.
Древние философы постоянно утверждали, что они искали баланс между декоративностью и практичностью. Эти споры способствовали официальному рождению дизайна интерьера. Сократа больше всего интересовал этот вопрос. В воспоминаниях его учеников Платона и Ксенофонта упоминается латинское слово "дизайн". В то время он использовался для представления картины, идеи, рисунка, проекта будущей структуры. Это означает, что именно древние философы являются теоретиками индустрии, ответственными за эстетические компоненты потребительской части человеческой жизни (Рис.3) [5, с. 42].
Рис.3. Реконструкция древнеримской виллы
Стили древнего мира, в дополнение к стилям Древнего Египта, Рима и Византии, также включают стили древней Греции. Он основан на древних временах, но имеет явный этнический колорит.
Долгое время человечество не делило искусство на "чистое" и прикладное. "Например, в Средние века (IX-XII века) оба понятия обозначались одним и тем же словом "арс". Архитектура однородна. Есть только два направления: романское и готическое.
Первый связан со строительством христианских храмов и церквушек, а второй - с католическими соборами. Замок романской церкви крепок и приземист. Они построены с помощью гладкой каменной кладки, а стены покрыты черепичными крышами. Здание должно иметь большой внутренний двор, окруженный высоким забором. Во время военной атаки противника жители города спрятались за ним (Рис.4) [10, с. 36].
Показать больше
Фрагмент для ознакомления
3
1. Валеева-Сулейманова, Г.Ф. Декоративно-прикладное искусство казанских татар / Г.Ф. Валеева-Сулейманова, Р.Г. Шагеева. - М.: Советский художник, 2019. - 216 c.
2. Де Моран История декоративно-прикладного искусства / Де Моран, Анри. - М.: Искусство, 2022. - 578 c.
3. Жильцова, О.Б. Развитие творческих способностей детей среднего дошкольного возраста посредством народного декоративно-прикладного искусства / О.Б. Жильцова, И.А. Бортновская // Материалы 67-й научно-практической конференции преподавателей и студентов, Благовещенск, 19 апр. 2017 г. : в 2 ч. / Благовещенский гос. пед. ун-т. – Благовещенск : Изд-во БГПУ, 2017. – Ч. I. – С. 203-210.
4. Изобретения Леонардо да Винчи [Электронный ресурс] – Режим доступа: http://charming-face.ru/blog/43467427934/Izobreteniya-Leonardo-da-Vinchi
5. Колпащиков, Л.С. Дизайн. Три методики проектирования [Электронный ресурс]: учебно-методическое пособие для студентов высших учебных заведений и практикующих дизайнеров/ Колпащиков Л.С.— Электрон. текстовые данные.— СПб.: Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена, 2013.— 56 c.
6. Пигулевский, В. О. История дизайна. Вещи и бренды: учебное пособие / В. О. Пигулевский, А. С. Стефаненко. — Саратов: Вузовское образование, 2018. — 235 c.
7. Розенталь, Р. История прикладного искусства нового времени / Р. Розенталь, Х. Ратцка. - М.: Искусство, 2022. - 240 c.
8. Романенко, А. Музей прикладного искусства и быта XVII века. 22 открытки / А. Романенко. - М.: Изобразительное искусство, 2018. - 849 c.
9. Стефанко, М. А. Влияние кружковых занятий квиллингом на развитие творческих способностей детей / М.А. Стефанко // Современные тенденции изобразительного, декоративно-прикладного искусств и дизайна. – 2019. – № 2. – С. 167-173.
10. Федоровский, Ф.Ф. Монументально-декоративное и декоративно-прикладное искусство / Ф.Ф. Федоровский. - М.: Академия художеств СССР, 2018. - 204 c.
11. Флеров, А.В. Техника художественной эмали, чеканки и ковки. Учебное пособие / А.В. Флеров, М.Т. Демина, А.Н. Елизаров, и др.. - М.: Высшая школа, 2018. - 191 c.