Архитектура Ар Деко: традиции и инновации.

ВВЕДЕНИЕ

В настоящее время становится все более бесспорным, что стиль Ар Деко – явление эпохи модернизма, представляет собой одно из наиболее значимых художественных направлений в искусстве не только 20-50-х гг. ХХ в. Этот стиль время от времени получает «новое дыхание». Он пережил «вторую волну» в 50-70-е гг. ХХ в., и абсолютно очевидно возникновение «третьей волны» в архитектурном пространстве Москвы и Санкт-Петербурга в наше время. Архитекторы и дизайнеры, которые стремятся усилить конструктивно-выразительный язык архитектуры своих проектов, снова возвращаются к испытанным временем принципам Ар Деко.
В искусстве в целом и в архитектуре, как правило, ощущается потребность автора выразить себя, «казаться», «представлять», «выглядеть». Архитектура «ценностно-информационно» выражает себя в конструкции, в функции, в плане, в композиции, в материале и т. д. Архитектура обычно заключала в себе сведения о той эпохе, в которую она появилась, поскольку архитектор был неизменно чуток в восприятии, понимании, интуитивном угадывании современного ему культурного пространства, выражая образ этого пространства своими творениями.
Цель исследования – рассмотреть особенности архитектуры Ар Деко: с точки зрения традиций и инноваций.
Задачи исследования:
- рассмотреть традиционные характеристики архитектуры ар-деко;
-рассмотреть инновации в стиле ар-деко.
Структура работы: введение, основная часть, заключение и список литературы.




1. Особенности традиционного ар-деко

Стиль ар-деко сформировался в соответствии с установкой модернизма на созидание, интеграцию и трансформацию. Уникальность этого декоративного стиля заключается в том, что различные влияния были опосредованы, трансформированы и сплавлены в архитектурные пространства и модернистские образы. Восприимчивость стиля к модернистским новациям и принципы трансформации художественных образов (конструктивно-тектонический, символический, содержательный) придали ар-деко универсальный характер и по праву заслужили статус основного стиля своего времени. Ар-деко имеет свои уникальные черты и придерживается определенных тем и приемов. Использование новых промышленных материалов и техник в сочетании с последовательной практикой творческого кредо "эстетика по функции", стремление к абсолютизации формы и доминированию декора послужили основой формообразования в ар-деко, способствуя развитию геометрических композиционных структур, которые впоследствии переросли в современный дизайн [2, с. 256].
В первые годы после революции советская архитектура попыталась вернуть символике формы ее первостепенную роль в композиции архитектурных образов. В этот период значительно расширились поиски общепонятного символического языка, использующего простые геометрические формы и цвета. Важную роль в разработке такого языка сыграли живописцы и скульпторы, через "символическую фазу" в своих поисках прошли К. Малевич, В. Татлин и другие мастера. В первые годы после революции это был абстрактный символизм, лишенный субъектно-объектной конкретности и символичности. Символизм заключался в цвете (красном и черном), массивности элементов (восковых или ажурных), динамике и стабильности и т.д. Малевич в УНОВИСе разрабатывал систему символических знаков, стремясь приблизить возможности неизобразительных средств к изобразительным и придавая существенное значение отвлеченным геометрическим фигурам и цвету.