Фрагмент для ознакомления
2
Введение
Ювелирные украшения эпохи Готики представляют собой уникальное явление в истории искусства, олицетворяющее не только роскошь
и изысканность, но и духовность и символику той эпохи.
В данной работе рассматривается ювелирное искусство готики. Актуальность изучения ювелирного искусства Готики обусловлена несколькими причинами. Ювелирное искусство Готики представляет собой важную часть культурного наследия, которое отражает историю, традиции
и ценности прошлых эпох. Изучение этого искусства позволяет лучше понять образ жизни, моду и эстетические предпочтения людей того времени.
Важен также и исторический контекст. Готическое ювелирное искусство являлось отражением социальных, политических и религиозных изменений средневековой Европы. Изучая его, можно лучше понять связь ювелирного искусства с другими формами культуры. Несмотря на то, что Готика является далекой эпохой, она до сих пор вдохновляет художников
и дизайнеров. Анализ ювелирных изделий Готики может помочь современным мастерам в создании новых произведений искусства.
Цель работы – анализ специфики ювелирных украшений готики.
В связи с поставленной целью следует выполнить следующие задачи:
1. Рассмотреть общее место ювелирного дела в готическую эпоху.
2. Выявить и проанализировать ключевые виды, формы ювелирного готического искусства.
3. Сформулировать выводы по исследованию.
При решении поставленных задач была изучена и проанализирована различная литература.
В книге Ротенберга, Е. И. Искусство готической эпохи рассказывается о философских и эстетических идеалах того времени, рассмотрены примеры готического искусства в архитектуре, скульптуре, миниатюре и декоративно-прикладном искусстве [2]. Кроме того, рассматриваемая монография дает определенное представление о развитии декоративно-прикладного, в частности, ювелирного искусства эпохи готики. Ювелирное искусство здесь осмысливается как пластическое искусство, подчиненное определенным эстетическим канонам, по которым собственно развивались и иные виды готического искусства (скульптура, архитектура и т.д.).
Также следует выделить фундаментальный труд А. де Морана, где среди прочих видов искусства рассматривается и ювелирное искусство готики как самобытное, уникальное направление [3]. В частности, А. де Моран делает акцент на сакральном направлении развития ювелирного искусства, цветовой символике украшений и драгоценных камней, затронуты некоторые вопросы технического исполнения ювелирных украшений готической эпохи.
О художественном ремесле средневековья в Европе очень подробно писал В.П. Даркевич, им были выявлены ключевые стилистические тенденции прикладного искусства, определено значение ювелирного искусства в системе готической эстетики [4].
Кроме того, необходимо выделить статью Зои Разинской «Бриллианты готики», в которой рассмотрены главные произведения ювелирного искусства готической эпохи, приведена классификация (типология) украшений, изучен вопрос относительно материалов, которые использовались для изготовления украшений [5]. Также З. Разинская отмечает, что ювелирное искусство готики задало главные векторы дальнейшего развития европейского ювелирного искусства.
Готическая эпоха прославилась своими эмалями, а эта проблема подробно исследуется в статьях Л.В. Соловьевой, которая исследует специфику Сиенской и Флорентийской школ эмали [6,7].
Структура работы представлена введением, двумя главами, заключением, списком литературы. В конце работы посещен альбом
с иллюстративным материалом.
1.Место ювелирного дела в контексте готической эпохи
Готика— период в развитии средневекового искусства на территории Западной, Центральной и отчасти Северной и Восточной Европы с XII
по XV век. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его.
Периодизация готики такова: вторая половина XII — первая четверть XIII в. — ранняя готика; вторая четверть XIII—XIV в. — зрелая или высокая готика; XIV—XV вв. — поздняя готика («пламенеющая»).
Ювелирному делу принадлежало одно из важных мест среди всех ремесел готической эпохи.
Несмотря на то, что многие ценные экспонаты исчезли, сохранились некоторые изделия, имеющие культовое назначение, есть и частично уцелевшие произведения ювелирного искусства. Многие предметы известны по историческим документам, но они были переплавлены в тяжелое время, уничтожены в ходе многочисленных войн, революций, восстаний и т.д.
Те ювелирные изделия, которые имели светское назначение, нам почти неизвестны, но судить о них возможно по изображениям [1].
Показать больше
Фрагмент для ознакомления
3
1. Большая история искусства : [в 16 т. : пер. с итал. / рук. проекта Чинция Кайаццо ; гл. ред. Филиппо Мелли]. - Москва: Слово, 2009. [Т. 5]: Готика / [ориг. изд.: текст: Джулия Марукки, Элена Нести, Кристина Сиригатти ; рус. изд.: пер.: О. И. Шульман ; науч. ред.: А. Б. Корнилова]. - 2009. - 431 с. : цв. ил., фот. цв., рис. - Указ. худож.: с. 430-431.
2. Ротенберг, Е. И. Искусство готической эпохи: Система художественных видов / Е. И. Ротенберг. - Москва: Искусство, 2001. - 121 с.: ил.
3. Моран, Анри де. История декоративно-прикладного искусства: от древнейших времен до наших дней: с приложением статьи Жеральда Гассио-Талабо о дизайне : [перевод с французского] / Анри де Моран. - Москва: В. Шевчук, 2012. - 643 с., [12] л. цв. ил. : ил. - Библиогр.: с. 623-643.
4. Даркевич, В.П. Художественное ремесло средневекового Запада (X-XIV вв.): по материалам раскопок в Восточной Европе / В. П. Даркевич; отв. ред. Г. К. Вагнер. - 2-е изд. - Москва : URSS: КРАСАНД, 2010. - 112, [1] с. : ил., портр. - Библиогр.: с. 71-74 и в подстроч. примеч.
5. Разинская, Зоя. Бриллианты готики // Антикватория. - 2003. - № 5 (ноябрь/декабрь). - С. 31-40 : 2 цв. порт., 4 цв. ил.
6. Соловьева, Л. В. Сиенская школа эмали в 1-й пол. XIV в. / Л. В. Соловьева // Вестник Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета. Серия 5: Вопросы истории и теории христианского искусства. – 2014. – № 3(15). – С. 9-20.
7. Соловьева Л. В. Флорентийские эмали первой половины XIV в. // Вестник ПСТГУ. Серия 5: Вопросы истории и теории христианского искусства. 2015. №4 (20).